現在的間諜片已經很難變成嚴肅的題材，最近幾年上畫的特務片幾乎都是主打動作搞笑。當然這齣《凸務Madam》看到片名已經知道又是一套以搞笑為主打的特務電影。女主角當然是已經飾演過大智若愚Madam 的Melissa McCarthy，身邊還伴有兩位截然不同風格的特務猛男Jason Statham 和Jude Law，對於女士來說應該會有「這些機會」的嘆息吧XD 和其他特務片比較，劇情其實沒有相當大的突破：都是以一個不起眼的小角色，在偶然機會下成功上位接受大任務，然後在神奇法寶的幫助下，雖然不停撞版，但是每每能夠逢凶化吉。在最後關頭劇情出現突如其來的特變難題，在少許運氣的幫助下成功解決final boss 完成任務。不過這次《凸務Madam》玩弄的是把蛻變成才的年輕男主角換成一個中年未嫁、庸庸碌碌的肥師奶。本來負責幫助英俊男主角的美女助手則變成有心插手搞破壞卻無心插柳幫助女主角的型男Jason Statham。奸角本來應該是無所不能的有錢中年男，在《凸務Madam》卻換成一個有錢、滿腦子壞主意，但卻是手無搏雞之力的弱質冷酷美女Rose Bryan。特務本來應該有的有型有款裝備，在《凸務Madam》手中卻是以師奶日用品為包裝的低能裝備。如此新鮮的演員組合和爆笑的特務工具，搞笑的場面當然一浪接一浪。 為何這類型的間諜片每每都是一個新丁上位的故事？因為這種題材背後的意念就是大家時常聽到的「美國夢」。所謂的美國夢，就是無論你高矮肥瘦、男女老幼，只要你能夠把握得到機會，你就可以建功立業，為社會做出貢獻。因此這類「上位題材」的主角通常都是本來在社會中被忽視的角色。《凸務Madam》中是一個肥大嬸，而在之前小編很推崇的英式特務電影《皇家特工》中就是Eggsy 這類雙失青年。透過美國夢的意念，大家除了哈哈大笑以外，也不經不覺地在意識中植入了努力在社會中力爭上游的決心。不過對不少已經看透現實的香港市民來說，能夠在兩小時的電影中抽離自己，投入到電影的世界，相信已經十分奢侈。 剛才正好提到了《皇家特工》，那小編還是希望比較一下兩齣特務片。雖然同樣都是以「上位」為題材。但是從風格上，很明顯看得出《皇家特工》是充滿英倫風格的電影。裡面的特工幾乎完美無暇，衣著高貴、用詞優雅，連開的玩笑都充滿英式的含蓄味。（除了本身是廢青的主角，其他紳士特工連粗口都少講！）最後主角Eggsy 同樣變成了一位文質彬彬的紳士，簡單來說，就是被英國上流社會體制化，英國平民樂於變身貴族，晉身上流社會就是上位的目的。 相反，看過《皇家特工》的小編覺得《凸務Madam》充斥著美式低俗電影的cheap 味。拋開Melissa McCarthy 在對白中不停爆粗並用低俗性器官來開玩笑不說，其他角色的行為舉止也是充滿性暗示。尤其是那個叫Aldo 的鹹濕意大利特工，不停地拿Melissa 的身形來開玩笑，小編覺得一次半次可以，但是不停地取笑人家的身形實在就「玩到冇野好玩」的低俗演繹。況且全齣電影中死了大部份的人，很多更是無辜或因一些小事而遭到導演的毒手，令小編覺得電影中對待生命的態度過於兒戲，始終在《皇家特工》中，除非真的是有劇情必要，否則不會有某一個角色輕易死掉。 另外就是有部分打鬥場面實在太過血淋淋，小編個人其實不太接受得到太多血腥的畫面。電影中有插穿手掌、腐蝕喉嚨等個人覺得相當噁心的場面，實在不是那麼好看，也沒有對劇情的推演有太大幫助。打鬥場面來說也沒有《皇家特工》那麼令人熱血沸騰，始終負責打鬥的是肥師奶Melissa McCarthy而不是哥連費夫，your face your fate，你懂的。 不過始終美式電影與英式電影的分別在於，在美國，不是像《皇家特工》以變為上流社會的一分子為目標，而是像《凸務Madam》，在平凡中展現不平凡。到頭來肥師奶還是一個肥師奶，可是天生我材必有用，肥師奶也能夠發揮自己的本領，使人刮目相看。 一句講曬：《皇家特工》的主題就是：Be gentleman, be Kingsman. 《凸務Madam》就是：Be myself. 最後就是要反映一下香港目前的電影尺度。本來粗口是不容許在II 級電影中出現的。但是之前在《赤道》（IIB 級）已經出現了張家輝的一句「打撚死你」。現在《凸務Madam》中字幕已經不避嫌地出現「乸」「西」「仆街」「很」等等粗口的諧音字，看來社會上道德尺度慢慢寬鬆已經變成不爭的事實。社會大眾變得低俗未必是一件壞事，但是會否令社會變得流於表面、欠缺內涵，那就很難說了。…

記得小編第一次看到赤道的預告片，是在看另一齣戲時的開映前預告。預告片上，第一個鏡頭便是航拍澳門夜景。當時小編剛去完澳門一轉，對澳門葡京海傍前地的夜景相當有印象，因此也對《赤道》產生了極大的觀賞意欲。這次赤道更加以中港韓台四地藝員陣容為招徠，牌頭相當震撼。 如同兩位導演梁樂民、陸劍青上次執導的作品《寒戰》一樣，《赤道》也是一部警匪動作電影。故事內容講述韓國軍方研發的手提核武器DC-8被臭名昭彰的國際通輯犯“赤道”（張震飾）偷走，情報指出赤道準備在香港與恐怖分子進行武器交易。於是兩位韓國安全人員（池珍熙、崔始源飾）來到香港與香港警方合作，要在確保DC-8 不會突然引爆的情況下破壞赤道的武器交易。香港警察反恐特勤隊頭目李彥明（張家輝飾）邀請港大物理學教授肇志仁（張學友飾）參與這次行動擔任顧問。雖然警方在這次截擊行動中成功奪回DC-8，並且讓韓方人員運走。但是大陸中央政府的官員宋鞍（王學圻飾）在此時突然出手阻撓，以國家安全為名一定要把DC-8留在香港。赤道雖然失去DC-8但是卻成功潛逃到澳門，並計劃反擊。此時李彥明親自到澳門捉拿赤道，但是李彥明卻察覺到“赤道”可能另有其人… 由於小編在開場時稍微遲到的關係，剛進入影院看到銀幕見到一大班韓國人身穿傳統韓服，差點以為是在看韓式文藝戲的預告片。故事起初利用了這段文藝戲來交代了一下崔理事（池珍熙飾）的背景，都是有家室有個幾歲大的孩子云云。其實如果以整部戲的節奏來講，這段的鋪陳其實沒有必要。本來以為池珍熙以及崔始源會在電影中有相當多的戲份，但是他們在電影中對劇情的推進沒有多大貢獻。 到了進入戲玉的環節，警方在停車場火拼赤道。場面非常震撼，達到了港產警匪片一貫的特效水準。爆炸效果，汽車相撞，雙方駁火以及及後崔始源vs張震的電單車追逐戰，都是滿足觀眾視覺享受的場面。及後成功奪回DC-8卻殺出一個反高潮，DC-8被逼留在香港之後本來應該再有多場腥風血雨的廝殺，但是小編覺得後續劇情有點後勁不繼。後續劇情的節奏持續加快，但是再沒有大規模的激戰場面，更多是單對單的肉搏以及兩位韓國演員被多名槍手伏擊的巷戰駁火。同時由於劇情加速的關係，到了後半部分開始有角色不斷死亡，心理上接受程度較低的觀眾可能要多點心理準備。 整齣戲充分利用航拍交代場景的轉換以及部分鏡頭作為大局角度的演繹。航拍已經變成動作電影中常見的拍攝手法，赤道上也有不錯的處理，拍出來的效果令畫面更宏大，同時也有令觀眾更加期待接下來劇情發展的感覺。唯一要吐槽的是電影雖然在預告片中出現很多澳門的場景（也是吸引小編的原因之一），不過在電影中在澳門取景的鏡頭其實不多。已經有太多中西警匪電影在香港取景，反而幾年來在澳門取景的警匪電影不多。其實澳門有不少舊式街道比香港更窄，也有更多有殖民地特色的舊建築，倘若《赤道》能夠安排更多劇情在澳門推展，相信對於世界各地的觀眾也會帶來更多的驚喜。 最後還是要提及一下導演在劇情中刻意利用中港矛盾作為題材，王學圻充分演繹了香港人對大陸高官的印象：傲慢、不按規矩辦事、事事以國家的利益為開場白。在張學友與王學圻的對手戲中，不知不覺地反映了兩地人的處事態度的分歧。當香港的城市安全與中國的國家整體利益出現矛盾，赤道正正就是以此作為題材。作為香港人的小編當然心裡面不希望自己安居的城市出現《赤道》格局的安全威脅，但是電影也令小編反思到底香港人是不是太缺乏對恐襲或者戰爭的危機意識？ 在電影的最後出現了一個出人意表的結局。但是小編略嫌鋪排不足，張家輝片尾單挑真正的赤道實屬魯莽的舉動，情節上不算太合理。結局後留下伏線，絕對是為開拍續集而預備。赤道的故事並未結束，不過收尾那一刻處理不算太好，小編聽到身邊有觀眾忍不住說了一句：“吓？完架啦？” 雖然劇情上不算頂級水平製作，但整體表現仍算對板。尤其是中港韓台四地的演員成功在電影中刷出火花，類似的演員陣容配搭值得再次嘗試。小編還是會期待梁樂民、陸劍青兩位導演獲得赤道的經驗之後可以再拍出更成熟、更高水平的電影。…