由賽道跑到大銀幕 《GT跑車浪漫旅》是一部終極願望實現電影，曾執導《極樂帝國2154》、《D-9異形禁區》的尼爾保甘（Neill Blomkamp）說道。電影根據青年洋馬特伯（Jann Mardenborough）的真人真事改編，他算得上是有史以來「最不可能」的賽車手之一。「你可以擁有最優秀的反應時間和駕駛賽車技能，但當你以每小時200英里的速度行駛時，那就是真正可以證明自己能力的時候。這就是發生在洋馬特伯身上的事情。」保甘說。 故事中，洋馬特伯一直是賽車迷，也沉迷於玩《GT》遊戲來體驗模擬賽車，但他深明永不會有機會真正感受高性能賽車的快感……除非，他參加《GT》比賽，與最優秀的選手較勁，還有機會贏得日產 GT 學院賽車隊的一席之地。這位黃毛小子最終被一群狂熱營銷主管挑選出來，並交予一位憤世嫉俗、過氣的前車手指導，坐上人類有史以來最快的機器之一–駕駛著日產的高性能賽車參加「勒芒24小時耐力賽」等著名賽事……   電影講述洋馬特伯如何成為真正車手，本片被 Cinemablend稱為「賽車版洛奇」並繼承《壯志奔騰》、《火爆教頭草地兵》和《熱血強人》等經典「黑馬」體育故事的風骨。保甘表示，洋馬特伯是個引人注目的角色，「當我讀到劇本時，我簡直不敢相信它是由真人真事改編！」PlayStation製作主管兼這次電影的監製阿薩德齊茲比什（Asad Qizilbash）說，「《秘境探險》、電視劇《最後生還者》（The Last of Us）到現在《GT》都拍成電影/電視劇，但大家總會問：『為什麼人們喜歡這款遊戲？』我認為，我們大多數人一生中都不會踏上真正賽車的舞台或在勒芒賽車場上飛馳，但玩《GT》能體驗賽車手在駕駛座上的感覺。這就是我們想在這電影中捕捉到的東西。」 導演要拍這部電影，純粹是出於對汽車和機械的熱愛：機械、工程、藝術和設計融為一體合。「要拍這樣的電影，難免會在製作上考慮用全數碼技術製作的誘惑–只拍攝一些背景，製作『數碼賽車』，將演員放在虛擬環境內拍攝……  但這種情況下，完全沒有實感可言…… 我希望能做到，當我們拍攝演員駕駛著汽車之時，他們駕駛的速度應該與真正開著車是一樣速度的。」 要真實，就要得到真正的賽車、在真實的賽道上進行拍攝，包括斯洛伐克賽道、杜拜賽車場、紐伯格林賽道、奧地利的Red Bull賽道等等。後來的有 GT 學院（以英國賽車之鄉銀石賽道為基礎）和勒芒賽道……但僅擁有真實型號戰車和真實賽道還不夠，保甘說，要達成「完美臨場實感」這個目標，還需要兩樣重要元素，其中一項，是體驗：如何讓觀眾得到最高的臨場感？「這要透過攝影機的選擇來實現。例如，在真實賽車的電視報導中，製作經常使用電影無人機，這樣可以拍攝出美麗的全景鏡頭，保甘同樣也這麼做，而且，保甘使用第一身視角的無人機拍攝，跟『無人機比賽』選手使用的完全一樣！」 保甘業界內最早使用帶有Rialto擴展功能的Sony Venice 2 攝影機的導演之一。由於 Rialto方便拍攝時將傳感器與攝影機機身分開，保甘可以將攝影機放置在賽車內或外以前無法配置的微小地方。「賽車的駕駛位，基本上等同F16戰機駕駛艙，不可能將電影級別的 6K 或 8K 傳感器放入駕駛艙內部與演員一起而不通過偏光玻璃來拍攝。現在，使用Rialto就能做得到。」保甘增加電影感和實感的第二種方法、是透過燈光、攝影和場面調度，「一切都源於現實，設計是真實的，攝影風格是寫實的，顏色選擇也是實在的。」   Gran Turismo is a trademark of…